Desde su formación en 2015, Binzatina ha construido un universo sonoro propio. Bajo la composición de Lya Godoy y la producción y guitarras de José Ramorino, la banda ha encontrado un equilibrio entre el darkwave, el trip-hop y el rock alternativo, desarrollando una identidad que privilegia las atmósferas, las emociones y los contrastes. Con trabajoscomo Anesthesia y Camaleón, el grupo ha demostrado una constante evolución creativa,
consolidándose como una de las propuestas más interesantes de la escena alternativachilena. Esa búsqueda artística volvió a quedar en evidencia la noche del jueves 2 de julio, cuando el mítico Bar de René abrió sus puertas para una velada marcada por el estreno envivo de «Dust», el primer adelanto de su próximo álbum, Araña.
La jornada comenzó con una propuesta diferente, pero completamente compatible con el ambiente que dominaría el resto de la noche. Francisco A. Torres de León, mente creativa detrás de LFFH (Liar Faces From Hell), fue el encargado de abrir la velada con un sólido formato DJ Set. Más que limitarse a reproducir canciones, el músico construyó un recorridopor el universo sonoro de un proyecto que desde 2003 ha explorado con personalidad la electrónica oscura, el industrial y las texturas ambientales. Cada composición fue
preparando lentamente al público, instalando una tensión permanente que convirtió su presentación en un prólogo ideal. Fue una oportunidad para redescubrir la potencia de un catálogo que mantiene intacta su vigencia y que, incluso en un formato distinto al habitual, conserva toda la intensidad que caracteriza a LFFH.
Con el escenario preparado, Binzatina apareció para iniciar un recorrido que rápidamente confirmó que el estreno de «Dust» sería solo una parte de una experiencia mucho más amplia.
La apertura con «Abstract» permitió que el ambiente comenzara a transformarse lentamente. Sin necesidad de recurrir a explosiones inmediatas, la banda fue construyendo una tensión constante gracias a las múltiples capas de sintetizadores, guitarras y bases electrónicas que conforman su característico sonido. Esa sensación de inmersión encontró continuidad con «Madness», donde el grupo incrementó la intensidad manteniendo intacto el carácterhipnótico que define gran parte de su propuesta.
Con «Camaleón» llegó uno de los primeros grandes momentos del concierto. La canción mostró con claridad el crecimiento compositivo de la banda, mientras la voz de Lya Godoy transitaba con absoluta naturalidad entre la delicadeza y la fuerza emocional. Suinterpretación volvió a convertirse en el eje sobre el cual descansó gran parte delespectáculo, aportando sensibilidad sin perder presencia en ningún momento.
«Belong» mantuvo esa atmósfera introspectiva antes de dar paso a «Bloody Clay», una de las composiciones más intensas del repertorio. Allí apareció con mayor protagonismo eltrabajo de José Ramorino, cuya guitarra aportó agresividad, profundidad y un carácter que enriqueció constantemente cada arreglo. Sus intervenciones nunca buscaron el lucimientoindividual, sino potenciar el relato sonoro que Binzatina construye en cada canción.
El momento central de la noche llegó con «Dust». La expectación era evidente. Se trataba de la primera interpretación en vivo del sencillo que anticipa Araña, y la respuesta del público confirmó que la espera ha valido la pena. La nueva composición conserva la esencia atmosférica de Binzatina, pero incorpora nuevas dinámicas y una producción que dejaentrever un sonido aún más maduro, ofreciendo una interesante muestra del camino querecorrerá el próximo álbum.
La segunda mitad del concierto mantuvo un nivel muy alto. «Anesthesia» permitió volver a
las raíces de la agrupación, mientras que «Fury» reafirmó la capacidad del grupo para combinar fuerza e introspección dentro de una misma estructura musical.
Otro de los grandes aciertos de esta etapa de Binzatina es la incorporación de Ramón Poveda en el bajo. Su presencia aporta un nuevo brillo a la banda gracias a una ejecución sólida y elegante, fortaleciendo el peso de las bases rítmicas y entregando una profundidadadicional a cada composición. Esa química entre bajo, batería y las capas electrónicas permitió que canciones como «Destruction» adquirieran una contundencia especialmente
efectiva en vivo.
«Implosion» mantuvo la intensidad mediante un desarrollo progresivo que terminó envolviendo por completo al público, mientras que «Bone» funcionó como un poderoso cierredel repertorio principal, dejando la sensación de que aún quedaba una última página por escribir.
Como era de esperarse, la banda regresó para interpretar «Moth». La elección no pudo ser más acertada. La canción actuó como un epílogo perfecto para una presentación donde cada pieza fue construyendo un relato coherente, lleno de matices y emociones. Su interpretación terminó dejando al público completamente inmerso en ese universo oscuro, elegante y profundamente envolvente que Binzatina ha sabido desarrollar durante toda sutrayectoria.
No todo fue absolutamente perfecto. Durante algunos pasajes aparecieron pequeños inconvenientes en la mezcla de sonido que por momentos restaron definición a ciertos instrumentos. Sin embargo, fueron detalles menores que nunca alcanzaron a comprometer el desarrollo del espectáculo ni la conexión que la banda logró establecer con los asistentes. Lo vivido en Bar de René fue mucho más que el lanzamiento en vivo de un nuevo sencillo.
Fue la confirmación de que Binzatina atraviesa uno de los momentos más sólidos de su carrera. José Ramorino continúa aportando una guitarra cargada de personalidad y fuerza; Ramón Poveda suma una nueva dimensión al sonido colectivo desde el bajo; y Lya Godoy sigue siendo el corazón emocional de una propuesta que encuentra en su interpretación el equilibrio perfecto entre sensibilidad y potencia.
Si «Dust» representa la primera mirada hacia Araña, entonces el futuro inmediato de Binzatina resulta especialmente prometedor. La banda no solo demuestra una evolución natural en su sonido, sino también una convicción artística que le permite crecer sin perder la esencia que la ha definido desde sus inicios. En una escena donde la autenticidad no siempre abunda, esa capacidad de reinventarse sin dejar de ser ellos mismos convierte a Binzatina en una de las propuestas más consistentes e interesantes del panorama
alternativo chileno.
Reseña por Matías Arteaga S.
Fotografias: @cristianporras.fotografo